Objectifs
- Comprendre les spécificités de l'entrepreneuriat social et engagé et identifier la forme juridique adaptée à son projet culturel
- Distinguer les principales structures juridiques (EI, SARL, SAS, association, SCIC, SCOP, fondation) dans leurs dimensions fiscales, sociales et de gouvernance
- Connaître les principes constitutifs de l'ESS (loi du 31 juillet 2014) et les formes spécifiques (ESUS, société à mission)
- Maîtriser le cadre juridique et les obligations légales du modèle associatif (loi 1901) appliqué au secteur culturel
- Analyser et sécuriser la gouvernance, les statuts et le modèle économique de sa structure
- Connaître les fonctions et le lexique de la production culturelle (producteur, coproduction, production déléguée, préachat)
- Construire et piloter un budget prévisionnel de production et calculer un coût plateau / coût de cession Concevoir et mettre en oeuvre une stratégie de diffusion ciblée (réseaux, temporalité, relation aux diffuseurs) Identifier et mobiliser les sources de financement adaptées au spectacle vivant à La Réunion (DRAC, CTR, Villes, SACD, SPEDIDAM, ADAMI, mécénat culturel)
- Construire et gérer un budget de production
À l'issue de la formation, l'apprenant·e est en mesure de :
Monter et administrer une structure culturelle en mobilisant les outils, les réseaux et les financements adaptés au contexte réunionnais.
Programme
Structures juridiques, entrepreneuriat et Économie Sociale et Solidaire
Approche stratégique et entreprenariale
Outils d'analyse stratégique : Matrice SWOT / Les 5 forces de Porter /La cartographie des partenaires / Analyse PESTEL /Notions complémentaires
Panorama des structures juridiques
Focus ESS
Le modèle associatif (loi 1901) /Le modèle coopératif SCIC/SCOP / Autres agréments (ESUS, société à mission)
Focus association (loi 1901) appliquée au secteur culturel
Formalisation et structuration de son projet
Production culturelle, stratégie de diffusion et recherche de financement
Point de vue Compagnies : organisation de la production
Cartographie des financeurs du spectacle vivant à La Réunion
Stratégie de diffusion
— Typologie des lieux à La Réunion et en métropole
— Cibler ses partenaires de diffusion
— Temporalité
— Relations aux diffuseurs
— Présence festival
— Coût plateau et coût de cession
— Communication et médiation
Comment les dossiers sont reçus et instruits
— Le rôle d'une scène conventionnée
— Lexique côté lieu
— Cohérence artistique, positionnement territorial, maturité du projet, faisabilité technique
— Anatomie d'un dossier de présentation
— Les différentes formes de soutien d'un lieu
— différences concrètes, implications pour la compagnie
— Budget coproduction / résidence
— Gestion prévisionnelle appliquée au spectacle vivant à La Réunion
— Temps d'échange
Piloter une production - Cas pratique :
— Budget prévisionnel de production
— Structure du budget, postes de charges et de produits
— Construction pas à pas du budget prévisionnel de production
— Calcul du coût plateau et du coût de cession
— Identification des équilibres budgétaires
— Plan de financement et bouclage du projet
— Plan de financement et bouclage du projet
— Construction du plan de financement pluriannuel à partir des financeurs identifiés
— Équilibrage du budget /taux d'autofinancement, cohérence du montage
Commentaires validation
- Non prévu